DANCEFLOORS:DISABLED
Μια πολυαισθητηριακή εγκατάσταση του Λυκούργου Πορφύρη
Το Σάββατο 27 Ιουνίου 2026 και ώρα 20:30 στον Χώρο της liminal, σας καλούμε στα εγκαίνια του DANCEFLOORS:DISABLED, μιας πολυαισθητηριακής εγκατάστασης του Λυκούργου Πορφύρη που επανεπισκέπτεται το dancefloor μέσα από τη βιωμένη εμπειρία της αναπηρίας. Συνδυάζοντας ήχο, φως και βίντεο, το έργο προσεγγίζει την club κουλτούρα ως έναν χώρο προσβασιμότητας, συλλογικότητας και αισθητηριακής εμπειρίας.
👉 Η εγκατάσταση θα παραμείνει ανοιχτή για το κοινό την Κυριακή 28 Ιουνίου 19:00-22:00 και από την Πέμπτη 2 Ιουλίου έως Κυριακή 5 Ιουλίου, 19:00-22:00.
Τι είναι το DANCEFLOORS:DISABLED;
Το DANCEFLOORS:DISABLED είναι μια πολυαισθητηριακή εγκατάσταση που διερευνά το dancefloor μέσα από τις εμπειρίες ανάπηρων ατόμων που δραστηριοποιούνται στον χώρο του χορού, της μουσικής και της club κουλτούρας.
Στον πυρήνα του έργου βρίσκονται συνεντεύξεις που αναπτύσσονται γύρω από τρία ερωτήματα:
- Τι σημαίνει ο χορός για εσάς;
- Πώς βιώνετε τα σύγχρονα dancefloors;
- Πώς φαντάζεστε τις μελλοντικές τους εκδοχές;
Οι αφηγήσεις αυτές μετασχηματίζονται σε τρεις πρωτότυπες ηχητικές συνθέσεις με αναφορές στην techno και τις ηλεκτρονικές μουσικές κουλτούρες. Η φωνή γίνεται ρυθμός, η μαρτυρία μετατρέπεται σε ηχητική ύλη και η βιωμένη εμπειρία διαμορφώνει τη μουσική δομή, που κινείται ανάμεσα σε έντονα beats και ατμοσφαιρικά ηχοτοπία. Ο ήχος δεν εικονογραφεί τις ιστορίες, αλλά αναδύεται μέσα από αυτές.
Το κοινό καλείται να μπει στην εγκατάσταση όπως θα έμπαινε σε ένα club: να κινηθεί, να σταθεί, να ακούσει και να βιώσει το έργο με τον δικό του ρυθμό. Το περιβάλλον μεταβάλλεται σταδιακά, διαμορφώνοντας μια πολυεπίπεδη και εμβυθιστική εμπειρία.
Δημιουργική Προσβασιμότητα
Η προσβασιμότητα αποτελεί οργανικό μέρος της αισθητικής και της δομής του έργου από το στάδιο της σύλληψής του και όχι μια εκ των υστέρων προσαρμογή.
Η εγκατάσταση ξεδιπλώνεται μέσα από διαφορετικά αισθητηριακά επίπεδα που λειτουργούν ταυτόχρονα και σε διάλογο μεταξύ τους.
Ο ήχος φτάνει στο σώμα ως δόνηση. Οι μεγάλης κλίμακας, κινούμενοι υπότιτλοι μετατρέπουν τον λόγο σε ένα ζωντανό οπτικό πεδίο. Η διερμηνεία στη νοηματική γλώσσα ενσωματώνεται οργανικά στη σύνθεση της εικόνας. Παράλληλα, ένα τρίτο επίπεδο εισάγει αφηρημένα σύμβολα που μεταφράζουν τον ήχο και τις συχνότητες σε σχήματα, δημιουργώντας μια ξεχωριστή οπτική γλώσσα.
Κάθε στοιχείο λειτουργεί ταυτόχρονα ως μέσο πρόσβασης και ως καλλιτεχνική επιλογή, αναπόσπαστο μέρος της αισθητικής και χωρικής εμπειρίας του έργου.
Δεν επιτρέπεται να χορέψεις.
Γιατί δεν χορεύεις;
Γιατί χορεύεις;
Γιατί χορεύεις έτσι;
Το έργο διαμορφώνεται μέσα από συνεργασία με μια Συμβουλευτική Ομάδα Εργασίας, στην οποία οι οπτικές και εμπειρίες ανάπηρων ατόμων και εξειδικευμένων επαγγελματιών προσβασιμότητας έχουν ενεργό ρόλο και επηρεάζουν ουσιαστικά την καλλιτεχνική διαδικασία. Από τον σχεδιασμό των συνεντεύξεων έως τη διαμόρφωση των αισθητηριακών στοιχείων της εγκατάστασης, η συμβολή τους επηρεάζει κάθε στάδιο της δημιουργίας του έργου.
P.A.I.R. – Paving Accessible Inclusive Realities
Το DANCEFLOORS:DISABLED αναπτύσσεται στο πλαίσιο του P.A.I.R. – Paving Accessible Inclusive Realities, ενός προγράμματος που υλοποιείται από τη liminal (Ελλάδα) σε συνεργασία με τους Alternative Brains Rule (Κύπρος) και Estonian Agrenska Foundation (Εσθονία). Το πρόγραμμα υποστηρίζει καλλιτέχνες από τις τρεις χώρες να πειραματιστούν με εργαλεία προσβασιμότητας και ψηφιακά μέσα, αναπτύσσοντας πρακτικές που βασίζονται στη Μεθοδολογία Δημιουργικής Προσβασιμότητας.
Οι επιλεγμένοι καλλιτέχνες από την Κύπρο και την Εσθονία θα παρουσιάσουν επίσης τα έργα τους στο κοινό της αντίστοιχης χώρας, ενώ το σύνολο των έργων θα ενταχθεί σε μια διεθνή διαδικτυακή εκδήλωση, μαζί με το Εγχειρίδιο της Μεθοδολογίας Δημιουργικής Προσβασιμότητας και ένα ψηφιακό zine.
Συντελεστές
Καλλιτέχνης (σύλληψη, υλοποίηση): Λυκούργος Πορφύρης
Μέλη Συμβουλευτικής Ομάδας Εργασίας: Νίκος Βογιατζής, Εύα Γκρίτζαλη, Θωμάς Διάφας, Ανδρέας Πλεμμένος, Μαρία Θρασυβουλίδη, Γρηγόρης Σταθόπουλος
Ακούγονται αποσπάσματα συνεντεύξεων των: Roza Moshtaghi, Iva Srot & Βαγγέλης Μιστιλόγλου
Διαχείριση & Συντονισμός προγράμματος Μαριλένα Κουκούλη, Πολίνα Μανωλιά & Χρίστος Παπαμιχαήλ
Επικοινωνία: Ολυμπία Αντώνενα
Παραγωγή: liminal
Χρήσιμες πληροφορίες
Εγκαίνια εγκατάστασης: Σάββατο, 27 Ιουνίου 2026, 20:30
Ημέρες και ώρες επίσκεψης εγκατάστασης: Κυριακή 28 Ιουνίου 19:00-22:00, Πέμπτη 2 Ιουλίου έως Κυριακή 5 Ιουλίου 19:00-22:00
Τοποθεσία: ο Χώρος (Πλατεία Θεάτρου 6, Αθήνα)
Είσοδος: Δωρεάν
Δυνατότητα ομαδικής επίσκεψης κατόπιν αιτήματος, σε διαφορετικές μέρες και ώρες, στο [email protected].
Ο “Χώρος” είναι προσβάσιμος για χρήστες/ριες αναπηρικού αμαξιδίου και διαθέτει τουαλέτα ΑμεΑ
Για περισσότερες πληροφορίες και διευκρινίσεις, μπορείτε να επικοινωνήσετε μαζί μας μέσω email στο [email protected]
Λυκούργος Πορφύρης
Ο Λυκούργος Πορφύρης είναι εικαστικός καλλιτέχνης και ακτιβιστής στο πεδίο της αναπηρίας και του queer από την Αθήνα (γεν. 1988). Ζει και εργάζεται μεταξύ Όσλο και Αθήνας. Είναι απόφοιτος της Ανώτατης Σχολής Καλών Τεχνών της Αθήνας και κάτοχος μεταπτυχιακού τίτλου (MFA) από το Kunstakademiet του KHiO στο Όσλο. Το έργο του έχει παρουσιαστεί, μεταξύ άλλων, στην 6η Μπιενάλε της Αθήνας, στο Akershus Kunstsenter στο Lillestrøm της Νορβηγίας, στην Arnolfini στο Μπρίστολ, στο Μουσείο Freud στο Λονδίνο, στο Fylkingen στη Στοκχόλμη και στην Εθνική Πινακοθήκη της Νορβηγίας.
Η καλλιτεχνική του πρακτική επικεντρώνεται στη δημιουργία νέων μυθολογιών που έρχονται να αντικαταστήσουν κυρίαρχες, παρωχημένες αφηγήσεις. Επανερμηνεύει γνωστά αφηγηματικά σχήματα, τα οποία συχνά δοξάζουν τη νίκη των ηρώων, μετασχηματίζοντάς τα σε εναλλακτικές αφηγήσεις που αναδεικνύουν την αποτυχία και δίνουν χώρο σε όσους τοποθετούνται στη θέση του «ηττημένου».
Στα πιο πρόσφατα έργα του απομακρύνεται από το οπτικοκεντρικό παράδειγμα της «θέασης» της τέχνης, αναπτύσσοντας μια πιο συμπεριληπτική προσέγγιση στη δημιουργία κόσμων, η οποία απευθύνεται και σε τυφλά άτομα και άτομα με χαμηλή όραση, χωρίς να αποκλείει κανένα κοινό. Τα ηχητικά του τοπία διαμορφώνουν περιβάλλοντα και χωρικές εμπειρίες, ενώ το κείμενο λειτουργεί ως μέσο οπτικοποίησης του ήχου. Το θεωρητικό του πλαίσιο αντλεί από τις σπουδές φύλου και αναπηρίας, συνομιλώντας με στοχαστές όπως οι Jack Halberstam, Margrit Shildrick, Rod Michalko και Rosemarie Garland-Thomson.
Με τη συγχρηματοδότηση της Ευρωπαϊκής Ένωσης. Οι απόψεις και οι γνώμες που εκφράζονται είναι αποκλειστικά των συγγραφέων και δεν αντικατοπτρίζουν απαραίτητα τις απόψεις της Ευρωπαϊκής Ένωσης ή της Ευρωπαϊκής Εκτελεστικής Υπηρεσίας Εκπαίδευσης και Πολιτισμού (EACEA). Ούτε η Ευρωπαϊκή Ένωση ούτε η EACEA φέρουν ευθύνη για αυτές.
Το πρόγραμμα υλοποιείται με την οικονομική υποστήριξη και υπό την αιγίδα του Υπουργείου Πολιτισμού.